9大新锐艺术家跨界演绎“寓言”色彩
记者 熊秀娟
11月8日、9日,彩妆品牌玛丽黛佳在上海外滩水舍举办第四届时尚跨界艺术展。两日来,来自时尚界的近1500名时尚达人、设计师、造型师、媒体人士及化妆品行业从业者观展。本届艺术展以“寓言”为主题,通过绘画、雕塑、摄影、音乐、舞蹈等不同艺术形式,共同讲述了一场生命和色彩的故事。
静态展:不同艺术手法,相同艺术情结
8日下午四点起,携西班牙设计师手工定制邀请函的嘉宾陆陆续续签到入场。在签到处通往艺术展室内的走道上铺满彩屏,循环放映新锐艺术家陈天灼的影像作品——《飞行器》。穿过《飞行器》,记者还没从色彩绚烂的万花筒给人带来的眩晕感中回过神来,就进入了由玛丽黛佳打造的又一个多彩世界。
静态展示区,有序展示着陈天灼、张小川、王天墨、王鹏、李晖、八股歌、刘展七位艺术家的作品。 艺术表现形式从装置、雕塑、摄影到服装、首饰设计等,不一而足。
“你看的懂什么意思吗?”“不知道,就觉得有点意思,但具体表达了什么我说不出来。”在静态展现场,不时听到拿着相机一边拍照一边对作品寓意进行猜想的对话。
记者在静态展区域发现,玛丽黛佳跨界展与普通美术馆和艺术馆展览的不同之处:所有作品的创作艺术家或其代表均来到跨界展现场,对作品感兴趣的嘉宾与创作者直接有切磋和交流,而普通艺术馆展览的创作者则少有亲临现场与观众互动。
《化妆品财经在线》记者就静态展中观众最多的两样作品,对艺术家进行了采访。
《飞行器》创作者陈天灼告诉记者,他创作这个作品时只是想记录下生命里眩晕、狂热的感觉,借助万花筒、大麻叶、骷髅头、眼球、矿石等元素的组合,来表达一种狂热的视觉体验。
因颜色缤纷、手感温暖而受到很多女嘉宾喜欢的作品《第三双手计划》,吸引着越来越多女的嘉宾前来拍照留影。创作者王天墨的助理告诉记者,天墨崇尚环保,心疼生活中因变旧而被扔掉的很多色彩斑斓的二手衣物,所以采用印染、针织、刺绣等工艺对这些二手衣物进行大胆试验和改造,创造出赋予新生命的新物品。
其他几位艺术家的作品也多偏向概念型,以抽象的表现手法表达各自对生命和色彩的理解。
在中国众多新锐艺术家中,玛丽黛佳为何邀请了以上艺术家进行跨界组合来演绎“寓言”故事,玛丽黛佳中国区营销中心总经理崔晓红解释,万物之间都是相同的,玛丽黛佳坚持将彩妆当做艺术品来做,而绘画、雕塑、摄影、音乐、舞蹈,虽然艺术形态不同,但却和艺术彩妆一样,承载了共同的艺术梦想。不同的手法表达了相同的艺术情结。这次邀请的9位艺术家共同的特点是年轻,且有自己的观点。他们谈到自己的作品时,眼睛里都是放光的,这种对生命的高度热爱和艺术情结是选择他们的主要原因。
开场舞:美到让人舍不得眨眼
本次跨界艺术展最为观众期待的为晚场的寓言show,经过长达近三个小时的候场,观众终于进入秀场。秀场设计简约大气,地上却铺满黄沙,看似不搭调的组合却用现代语言重新诠释了古老的元素,给人空灵、梦幻之感。
晚上八点整,万众瞩目的show在一段创意开场舞《启示》中拉开帷幕。两名身着白衣的舞者躺在金色的show台上贴地翻转、回旋、伸展、舞动。配乐舒缓灵动,两名舞者带领观众进入一场彩色的梦。每挥动一次臂膀,舞者的白衣上就被沙涂抹一道新色彩。随着白衣与沙地零距离接触越来越频繁,舞者身上的色彩也越来越斑斓。舞到高潮部分,一道道金沙从天而降,洒落在舞者身上,两名舞者在地面盘旋成一个圆形环抱一起,寓言show帷幕由此拉开。
《启示》由现代编舞大师侯莹与音乐家睦琏共同创作。侯莹介绍,《启示》的创意灵感来自海底,借助舞者身上越舞越丰富的色彩表达大海深处的色彩,传递海洋深处的能量。对生命的表达,不仅仅存在女性,也存在全人类,颜色是生命不可替代的象征。舞者每一次优雅的翻转、回旋、慢慢前行都是对生命本能的一次解读。
在震撼全场的开场舞《启示》之后,无人演出的《色彩剧场》微电影全球首发。山、花瓣作为主元素出现在画面上,鼓点声作为背景配乐,敲打着生命的频率,画面上的花随着鼓点的节奏跳动,闪烁。该微电影创作团体八股歌以善用单纯极简的色彩表现主题而著称艺术界。
随后,几个复古匣子从天而降,全场观众一同见证玛丽黛佳2014《寓言》限量艺术珍藏版的首次亮相。
玛丽黛佳产品设计师简玉策介绍,《寓言》限量版盒子的灵感源于古老的欧洲饰物。古老、具有年代感的物件,透过它们满是灰尘的表面,可以看到它所承载着的历史。
“这套限量版从5月份最初启动想法到最终定型,我们花了5个多月的时间,包括我,一共有5名设计师参与。一开始每个设计师出2到3个提案,后续又修改了27次,手稿多到都可以当被子盖,最后才有了你们现在看到的方案。仅仅产品外观的纽扣前期雕磨就需要1个半月,全部都由手工制作完成。”回想创作经历,简玉策情绪激动而兴奋。
动态秀:特洛伊风模特演绎生命寓言
前面的热身环节和限量版的亮相以出色的创意和唯美的表演惊艳全场,寓言主题妆容发布前那一刹那,全场一片安静,大家怀揣着再一次被震撼的心屏住了呼吸。
介绍主题妆容内容的微视频《匠心篇》播放结束后,精灵般的模特们伴随音乐缓缓而出,她们的穿着复古而神秘,仿佛来自遥远的古城,向人们诉说这场盛大的寓言。镁光灯下,织锦红与琉璃金在眼睑飞扬,蓝与橙在光影变幻中散发着迷人的光。
在如梦如幻的氛围中,玛丽黛佳《寓言》款时尚主题妆容——“唯爱特洛伊”、“信望羊皮卷”、“赤金印流沙”、“灯盏忆流年”发布。
关于创意灵感,崔晓红如此分享——这组妆容的灵感源于历史悠久的古城特洛伊,玛丽黛佳深入探究,于城墙、古屋、剧场中发现色彩,并因此而创作了四款妆容。寓言主题的灵感则源于一次沙漠行走,一段心灵探索。握不住的沙浑然一色又变化莫测,这种力量带来内心的震撼与事后平静,触动心扉。平静过后,所有的故事或可被沙漠掩埋,唯有沉淀的色彩,记录了流连的精彩。于是借寓言来阐述生命与色彩故事的欲望就此萌发,于是有了这场以“寓言”为主题的跨界展。
“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”。美好的夜晚转瞬即逝,彩妆Show结束,模特退场,主持人宣布玛丽黛佳第四届时尚跨界艺术展到此结束,观众拿着手中的相机,嘴角还是被惊叹到的“O”型未回过神来,迟迟不愿离场。
意犹未尽的造型师、达人、艺术家、时尚媒体人士等嘉宾,在玛丽黛佳工作人员指引下转战水舍天台,参加露天音乐party,举杯畅聊,回味“寓言”之美。
附:玛丽黛佳第四届时尚跨界艺术展速览表
制表人:CBO(独家)
艺术家 |
艺术领域 |
作品名称 |
作品含义 |
刘展 |
|
《有机体的无量错像》 |
将植物的优雅形态和动物的斑斓肌肤结合,呈现出一个超现实的奇妙场景来体现对生命体的想象。 |
陈天灼 |
装置、影像 |
《飞行器》 |
用影像万花筒表现抽大麻后迷幻的感觉,狂热的视觉生命体验 |
八股歌 |
|
《在空气里隐藏 在空气里显现》 |
所有视觉和声音由现场观众触发,每一个体验的人都能感到色彩带来的强大能量 |
王鹏 |
摄影 |
《女人、雕像、老人、战斗机》 |
通过金色把事物的优点与缺点放大,让其他的色彩放射出超于日常生活的特殊感受 |
王天墨 |
服装设计 |
《第三双手计划》 |
旧物改造概念,运用印染、针织、刺绣及羊毛毡等工艺用纯手工的方式赋予旧物二次生命 |
李晖 |
独立艺术家 |
《长颈鹿——工业时代的保护色》 |
保护色是动物进化过程的本能,人本身最早的纹身或图腾,和动物一样是种本能,长颈鹿的保护色就是一种寓言 |
张小川 |
首饰设计 |
《生长的种子》 |
设计中有许多“被包裹”“被隐藏”含义,包裹意味着要冲出来,体现了一种关于真实的情绪,称之为能量 |
侯莹 |
舞蹈 |
《启示》
|
来自海洋深处的能量,传导人自然的躯体,每一次优雅的翻转、回旋、伸展,都是对生命的表达,颜色是生命不可替代的象征 |
睦琏 |
音乐 |